Keywords: Landscape from Bretagne (Paul Gauguin) - Nationalmuseum - 19216.tif Artwork Creator Paul Gauguin In the 1880s Paul Gauguin occasionally went to Bretagne where he was taken by the landscape and local traditions This painting shows an actual part of the coast in a subjective interpretation where the decorative effects of colour fields and contours are the key element The orange sections have shadows in a contrasting blue This new style was called Synthetism In autumn 1892 the artist Richard Bergh bought Landscape from Bretagne from Gauguin �s wife This painting inspired many Swedish artists Landskap från Bretagne målades sannolikt under sommaren 1889 Gauguin vistades då för andra gången i Bretagne dit han sökt sig för kunna leva billigt och för att få ro att arbeta Han arbetade tillsammans med målaren Émile Bernard Under inflytande från Bernards måleri och idéer om en dekorativt orienterad konst utvecklade Gauguin sitt typiska formspråk där markerade konturer och hela färgfält i samma färgton är framträdande drag Stilen kom att kallas syntetism - det handlade om att göra en syntes en slags sammanfattning av motivet Gauguin var fascinerad av landskapet och livet i Bretagne Han uppskattade de traditionella dräkterna och befolkningens djupa religiositet För Gauguin framstod människorna i Bretagne som enkla och opåverkade av den moderna civilisationen Till vännen Vincent van Gogh skrev han att bönderna i Bretagne gav intryck av att fortfarande leva på medeltiden Landskap från Bretagne föreställer ett kustlandskap sent på dagen Den lågt stående solen reflekteras i havet i bakgrunden Målningen är uppbyggd av böljande bågformer och linjer - i trädens stammar och kronor i de liggande stammarna i förgrunden i strandlinjen och i molnslöjorna på himlen Gauguin har över stora områden på duken arbetat med korta vertikala penseldrag som betonar att bildens ytmässighet Han har med andra ord inte strävat efter att skapa en illusion av djup i bilden Målningen föreställer sannolikt höjderna väster om Le Pouldu men är säkert utförd i ateljé och inte på plats inför motivet Till skillnad från impressionisterna hävdade syntetisterna att ett motiv skulle bearbetas och filtreras av minnet innan det utfördes i en målning Få enskilda konstverk har tillmätts en större betydelse för den svenska konsthistorien än Gauguins Landskap från Bretagne Orsaken är att målningen tillhörde målaren Richard Bergh som köpt den i Köpenhamn av Gauguins danska hustru Mette på hösten 1892 Bergh var en central gestalt i svenskt konstliv under åren kring sekelskiftet 1900 och många konstnärer hade möjlighet att se Gauguins landskap i Berghs hem Gauguins måleri i allmänhet och Landskap från Bretagne i synnerhet har uppfattats som avgörande impulsgivare för det svenska 1890-talets dekorativt orienterade nationella landskapsmåleri och särskilt för Karl Nordströms konst Då Richard Bergh undervisade vid Konstnärsförbundets skola lät han dessutom målningen hänga i lokalerna för att vara tillgänglig för studium I och med att Richard Bergh 1915 tillträdde som överintendent för Nationalmuseum deponerade han målningen i museet Efter Berghs död beslutade Nationalmusei Vänner att målningen skulle inlösas av museet för 10 000 kronor En medlem av föreningen direktör Hjalmar Granhult agerade emellertid på egen hand och täckte kostnaden samt överlämnade målningen som gåva till museet den 20 juni 1919 header In the 1880s Paul Gauguin occasionally went to Bretagne where he was taken by the landscape and local traditions This painting shows an actual part of the coast in a subjective interpretation where the decorative effects of colour fields and contours are the key element The orange sections have shadows in a contrasting blue This new style was called Synthetism In autumn 1892 the artist Richard Bergh bought Landscape from Bretagne from Gauguin �s wife This painting inspired many Swedish artists Landskap från Bretagne målades sannolikt under sommaren 1889 Gauguin vistades då för andra gången i Bretagne dit han sökt sig för kunna leva billigt och för att få ro att arbeta Han arbetade tillsammans med målaren Émile Bernard Under inflytande från Bernards måleri och idéer om en dekorativt orienterad konst utvecklade Gauguin sitt typiska formspråk där markerade konturer och hela färgfält i samma färgton är framträdande drag Stilen kom att kallas syntetism - det handlade om att göra en syntes en slags sammanfattning av motivet Gauguin var fascinerad av landskapet och livet i Bretagne Han uppskattade de traditionella dräkterna och befolkningens djupa religiositet För Gauguin framstod människorna i Bretagne som enkla och opåverkade av den moderna civilisationen Till vännen Vincent van Gogh skrev han att bönderna i Bretagne gav intryck av att fortfarande leva på medeltiden Landskap från Bretagne föreställer ett kustlandskap sent på dagen Den lågt stående solen reflekteras i havet i bakgrunden Målningen är uppbyggd av böljande bågformer och linjer - i trädens stammar och kronor i de liggande stammarna i förgrunden i strandlinjen och i molnslöjorna på himlen Gauguin har över stora områden på duken arbetat med korta vertikala penseldrag som betonar att bildens ytmässighet Han har med andra ord inte strävat efter att skapa en illusion av djup i bilden Målningen föreställer sannolikt höjderna väster om Le Pouldu men är säkert utförd i ateljé och inte på plats inför motivet Till skillnad från impressionisterna hävdade syntetisterna att ett motiv skulle bearbetas och filtreras av minnet innan det utfördes i en målning Få enskilda konstverk har tillmätts en större betydelse för den svenska konsthistorien än Gauguins Landskap från Bretagne Orsaken är att målningen tillhörde målaren Richard Bergh som köpt den i Köpenhamn av Gauguins danska hustru Mette på hösten 1892 Bergh var en central gestalt i svenskt konstliv under åren kring sekelskiftet 1900 och många konstnärer hade möjlighet att se Gauguins landskap i Berghs hem Gauguins måleri i allmänhet och Landskap från Bretagne i synnerhet har uppfattats som avgörande impulsgivare för det svenska 1890-talets dekorativt orienterade nationella landskapsmåleri och särskilt för Karl Nordströms konst Då Richard Bergh undervisade vid Konstnärsförbundets skola lät han dessutom målningen hänga i lokalerna för att vara tillgänglig för studium I och med att Richard Bergh 1915 tillträdde som överintendent för Nationalmuseum deponerade han målningen i museet Efter Berghs död beslutade Nationalmusei Vänner att målningen skulle inlösas av museet för 10 000 kronor En medlem av föreningen direktör Hjalmar Granhult agerade emellertid på egen hand och täckte kostnaden samt överlämnade målningen som gåva till museet den 20 juni 1919 1889 Oil on canvas Olja på duk Försedd med Mirogard Protect glas Size cm 91 72 5 Framed Size cm 117 97 11 Institution Nationalmuseum Stockholm P Gauguin 89 signature and date bottom right ~ accession number 19216 NM 2156 place of creation Nationalmuseum Nationalmuseum Stockholm cooperation project Licensed-PD-Art PD-old-auto PD-Nationalmuseum_Stockholm 1903 Media contributed by Nationalmuseum Stockholm 2016-10 1889 paintings in Sweden French paintings in the Nationalmuseum Stockholm Paintings by Paul Gauguin in Sweden 1880s paintings by Paul Gauguin 1889 Paintings of Le Pouldu by Paul Gauguin 1889 1889 in Bretagne |